犀牛娛樂原創(chuàng)
文｜肉狗 編輯｜樸芳
#被五條人笑死# #水木年華淘汰##周迅再唱天涯歌女#……帶著33支樂隊高調回歸，愛奇藝《樂隊的夏天2》再次讓觀眾感受到了中國樂隊的多元獨特魅力，也打破行業(yè)“綜N代”魔咒。
首播當日，《樂隊的夏天2》全網(wǎng)熱度位居貓眼綜藝熱度榜TOP2，第二天登頂榜首并形成盤踞之勢；口碑方面，《樂隊的夏天2》也依然堅挺，豆瓣開畫8.6。
《樂隊的夏天2》沒有辜負樂迷們的期待，而在它之前，優(yōu)酷《這就是街舞3》、騰訊視頻《明日之子4》也先后用自己的方式破解了魔咒。《這就是街舞3》豆瓣開畫9.0，截止發(fā)稿前，節(jié)目熱度穩(wěn)定在貓眼綜藝全網(wǎng)熱度榜TOP3之內；《明日之子4》實現(xiàn)了口碑顛覆性逆轉，豆瓣評分高達8.7。
自綜藝行業(yè)興起到繁榮，大多“綜N代”節(jié)目后勁不足一直是困擾著業(yè)界的難題，甚至業(yè)內還流傳著“一鼓作氣、再而衰、三而竭”的說法，而伴隨著網(wǎng)綜市場的不斷崛起和市場競爭的日益白熱化，綜藝尤其是網(wǎng)綜更淪為了熒屏內容的“快消品”，越來越多的新節(jié)目在首季結束后便沒了蹤跡。
正是基于這種市場大背景，我們才更加好奇，為何行業(yè)魔咒沒有降臨到這3檔受眾和題材都偏向小眾的垂直網(wǎng)綜，它們又能為普遍“短命”的網(wǎng)綜提供哪些延續(xù)生命的有效參考？
《樂隊的夏天2》：豐滿主題
仔細觀察不難發(fā)現(xiàn)，絕大多數(shù)“綜N代”的滑鐵盧都始于“變味了”，這種“變味”一方面體現(xiàn)在節(jié)目固定嘉賓的變更，沖淡了觀眾曾經(jīng)的那份熟悉感；另一個更重要的體現(xiàn)就是節(jié)目核心主題或精神逐漸模糊，越來越難給觀眾帶去他們渴望的觸動。
沒有靈魂的綜藝是難以長久的，《樂隊的夏天2》深諳這一點。野孩子、達達樂隊、木馬樂隊、聲音玩具、Joyside、水木年華、后海大鯊魚、重塑雕像的權利……《樂隊的夏天2》匯聚了眾多頂級樂隊老炮兒，也邀來了馬賽克、大波浪、HyperSlash、Floruit Show、Mandarin等更多新興起力量。
而在首期節(jié)目中，我們不僅能看到前浪和后浪的碰撞，也能看到不同音樂風格和理念的碰撞。有融合了青春、魔性與狂暴，搭配異次元世界觀和狂熱舞臺表演的新世代重型音樂；有帶著濃濃廣東小城味道，“土得掉渣”卻又最質樸、隨性的“人間民謠”；有極其注重音樂精密嚴謹和邏輯性，且頗有表演型或戲劇形式感的“高級”搖滾；有克制，又有帶著強烈愛意、眷戀感和燃燒感，徐徐漸進讓人沉入其中的《玉珍》……
《樂隊的夏天2》用“不定義”給出了它關于“樂隊”的認知，也用“定義”帶動了大眾對“樂隊”甚至音樂的探討。
關于40+的水木年華唱“青春”，節(jié)目里有專業(yè)樂迷認為“無聊”、“沒有新意”、“中年油膩”，也有樂隊和大樂迷表示“不該以年齡論音樂的新舊”，而節(jié)目外觀眾同樣以此為辯題，在社交平臺上源源不斷的輸出自己的觀念和態(tài)度。在這個過程中，大眾對樂隊、音樂有了更深的認知，節(jié)目也收獲了一大波熱度。
音樂是傳遞情感的，《樂隊的夏天2》首戰(zhàn)告捷的另一重要原因就是它比第一季更歡樂。在它的舞臺上，有“塑料英語”“花式插手”和“你可以找到更好的工作”的五條人主唱仁科，被觀眾稱為“哭比笑更可愛”的團寵神仙男孩夏穎，也有留存著溫暖與自我的“燥熱”音樂，無輪是樂隊人還是樂隊，都能給觀眾帶去愉悅。
《這！就是街舞3》：呈現(xiàn)成長
如何維持變與不變的平衡是“綜N代”們邁不過的課題，雖然早已有人探尋出了破題的方法——向觀眾展現(xiàn)真正的成長，但多數(shù)節(jié)目都很難把控好成長的度，使得同“變”不同“命”的故事屢屢上演。
《這！就是街舞3》之所以會成功，關鍵在它將專業(yè)升級作為體現(xiàn)自我成長的重要支點。“選手、隊長，賽制，整個模式都在不停地迭代，甚至到現(xiàn)在為止，我們一邊錄，還一邊在做調整。第一集的節(jié)目改了四五十遍，播出前的三天還在做調整?！薄哆@！就是街舞3》總負責人劉棟曾在其他采訪中透露。
坐著轎子出場的張藝興，在鋼鐵城市里綁著繩索俯沖而下的王一博，從天空懸浮落下的王嘉爾，破海而出的鐘漢良……《這！就是街舞3》開場大秀的前半段是微電影，后半段是四位隊長與近400名舞者的大齊舞，這種極具視覺沖擊和作者型電影影像風格的儀式感，讓這一季的專業(yè)性成長在開頭就已顯露無疑。
接下來，《這！就是街舞3》又用更具對立感和沖突感的賽制煮沸了隊長和選手們的熱血 ，呈現(xiàn)了諸多如布布一人擊敗楊凱、肖杰、小朝三位舞者等“花錢也看不到”的高能場面，在為觀眾產(chǎn)出密集看點的同時，也不斷拔高了自身的專業(yè)性。
隊長陣容的“大換血”雖在一定程度上削弱了老粉對節(jié)目的熟悉感，但是值得的。新晉四位導師中，王一博、王嘉爾、張藝興不僅是國內娛樂圈炙手可熱的流量小生，在舞蹈方面的實力也一直是備受認可的。
《這！就是街舞3》正式播出前，三人的加入極大提高了大眾對節(jié)目的期待度，正式播出后，#王一博battle太炸了##張藝興krump# #王嘉爾720度旋轉#等話題接連登上微博熱搜，既推動了節(jié)目熱度出圈，也從另一側面再次凸顯了節(jié)目的專業(yè)性。
《明日之子4》：辨清主次
伴隨著音樂選秀從單純的音樂角逐到多元的偶像養(yǎng)成，節(jié)目的重心逐漸發(fā)生了偏移，相比臉都沒混熟就被大家遺忘的學員或參賽選手，導師們做點評、講故事、上臺示范的“戲份”越來越重，過程的熱鬧也逐漸比誰得了冠軍更加重要。
但選秀節(jié)目的核心從來都是選手，未來也在選手。正因如此，將觀眾視線重心從導師移至選手的《青春有你2》《乘風破浪的姐姐》才緊緊抓住了觀眾的心，而《明日之子4》之所以能實現(xiàn)口碑的顛覆性逆轉，也是清楚意識到了這點。
毒舌且快人快語的“人間嗩吶”閆永強，帶著可愛Kitty帽也絲毫掩蓋不了爺們氣的沈鉦博，中央民族大學唯一呼麥專業(yè)學生哈拉木吉，有著超出年齡成熟感的王江元，充滿上世紀迪廳歌手風味的楊英格，樸樹想送去古巴的“微笑鼓手”鞠翼銘……《明日之子4》為觀眾展現(xiàn)了一群野生的音樂小孩，相比流水線上加工出來的“訓練生”，他們多了很多血肉和靈魂，也更容易給觀眾帶入感。
在把聚焦光燈還給選手后，《明日之子4》又配合這群小孩采用了極具日式高校動漫感的節(jié)目畫風，以及詼諧搞笑的旁白語氣，進一步豐滿了人物群像，也精準的向觀眾傳遞了節(jié)目的新鮮感、青春感和熱血感。
《樂隊的夏天2》《這！就是街舞3》《明日之子4》雖然聚焦的圈層不同，但本質上都是在用人的呈現(xiàn)和表達去深化主題、制造看點、鋪展內容，只是各自的側重方向不同，從中我們可以清楚看到，核心人物的選擇決定了一檔節(jié)目的品相，也影響著節(jié)目的整體走向。
另一方面，它們都盡量讓呈現(xiàn)內容可以滿足大眾的娛樂需求、情感需求、精神需求，并用形式的新穎與創(chuàng)新實現(xiàn)了去同質化，同樣聚焦樂隊的《樂隊的夏天2》《明日之子4》無論是節(jié)目主題，還是模式、風格都具備強烈的自我色彩。
唯有創(chuàng)新,才能煥然一新，只有用心 ，才能抓住觀眾。這是上述三檔節(jié)目給出的“綜N代”破局法，也是所有綜藝想持續(xù)吸引大眾的必修課。
