納蘭驚夢/文
《我是唱作人2》已播出5期，作為少有以原創(chuàng)音樂為主題的音樂節(jié)目，今年第二季的《我是唱作人》相較第一季，除了調(diào)整張藝興、 GAI等人的陣容名單以外，無論是賽程還是規(guī)則都沒有太過明顯的變化。
在動輒呼喊著求新求變的綜藝環(huán)境里，《我是唱作人》這樣“以不變應萬變”的姿態(tài)倒是并不多見?；蛟S在制作人的認知里，內(nèi)容輸出遠比外在形式來的重要——只要能做出傳播廣泛的好歌，節(jié)目就是成功的。縱觀已經(jīng)播出的五期節(jié)目，其實還是有不少值得說道的地方。其中有亮點，也有值得商榷的地方。
Demo互聽環(huán)節(jié)到底有沒有存在價值
原本錄影棚里的Demo互聽環(huán)節(jié)是《我是唱作人》符號化的環(huán)節(jié)，它所呈現(xiàn)的是一首原創(chuàng)作品的初始狀態(tài)。納蘭認為這個環(huán)節(jié)存在的價值有三：初識錄影棚這個“神秘”場地，通過互投決定分組與出場，設定作品的懸念空間。
但從第二季《我是唱作人》播出的情況來看，創(chuàng)作人在這個環(huán)節(jié)的心機隱約有脫離初衷的味道，甚至出現(xiàn)了GAI干唱Demo迷惑競爭對手的招數(shù)，使得這個原本就異常尬的環(huán)節(jié)變得更加干巴巴。
或許，這個環(huán)節(jié)存在的價值就是用它的“干”，來映襯正式演出舞臺時的絢爛華麗，造成前后強烈的對比反差？
唱作人的人設到底怎么玩
人設標簽是快速形成記憶的利器，無論是演員還是歌手都是如此。但問題是新人怕沒標簽，因為沒標簽被人記不??；老人又怕標簽烙印太深，從此只被一首歌定型。
所以唱作人參加《我是唱作人》的目的很簡單：新人求流量求認可，老人求突破求出圈。尤其是像劉思鑒這樣的00后，通過節(jié)目塑造出一個明晰的音樂標簽是出圈的第一步；
不缺流量的“頂流”張藝興為何而來？目的也就是希望打破愛豆的單一標簽。包括霍尊、GAI等人，一個不想只被國風束縛，一個也只被嘻哈定型。
對于他們而言， “l(fā)ogo+”應該是更好的選擇。即不放棄自身特色的時候，以特色為核心向外延創(chuàng)造。就像上季王源的《吆不到臺》和本季GAI的《別留》，注定會是“l(fā)ogo+”的典型代表。
上中下位區(qū)的階層隱喻
一個有意思的說法是，《我是唱作人》里的“上、中、下”位區(qū)，頗有點社會階層的隱喻：上位區(qū)環(huán)境優(yōu)雅、待遇優(yōu)渥，下位區(qū)凄凄慘慘、冷冷清清。巨大的落差，很有寫實意義。
而且節(jié)目的邏輯也符合現(xiàn)實：低階層總是有向高階層流動的沖動，但是挑戰(zhàn)又只能以階層向上逐級挑戰(zhàn)，不能越級挑戰(zhàn)，也算是個非常有意思的設定。
一切都躲不過火鍋的真香定律
如果要說本季《我是唱作人》最大的創(chuàng)新，應該要算把最后的“吃播”環(huán)節(jié)剪進了正片，往季這個部分應該都是剪在VIP版或者花絮特別節(jié)目里。
恰也正是這個“吃播”環(huán)節(jié)，印證了聊天中有個話題引領(lǐng)者是多么的重要。胖虎車澈證明了自己不僅可以導演，還是個不錯的談話節(jié)目主持人。相較于錄影棚里的尬聊，火鍋環(huán)節(jié)的嗨聊則是氣氛熱烈多了?；蛟S，這又是導演埋伏的一個反差？
