網(wǎng)視導(dǎo)讀:視頻網(wǎng)站開啟“劇場化”戰(zhàn)略的第七年,各個平臺的劇場模式開始進行新一輪的“改革”,不過“改革”效果似乎與往常相比并沒有太多變化。
3月20日,優(yōu)酷推出了“寵愛劇場”,宣布平臺將繼續(xù)加磅年輕化、女性化內(nèi)容排播帶;5月22日,愛奇藝發(fā)布了即將上線的“迷霧劇場”首款概念海報,宣布平臺全新的懸疑類型劇場正式啟動。
兩家主流視頻網(wǎng)站紛紛于今年上半年公布平臺新劇場,從上述劇場定位來看,除了是對平臺過往“老劇場”進行內(nèi)容升級以外,更多是在對外展示平臺接下來所要發(fā)力的內(nèi)容戰(zhàn)略風(fēng)向標(biāo)。
距離視頻網(wǎng)站推出的首個劇場概念已經(jīng)過去七年。這七年以來,各家平臺所推出的劇場概念根據(jù)市場變化不斷進行升級換代,但是縱覽這些劇場運作成果,絕大多數(shù)劇場并沒有給視頻網(wǎng)站帶來太多進益。
很多人認為視頻網(wǎng)站開啟“劇場化”戰(zhàn)略模式起點是2015年優(yōu)酷服務(wù)跟播衛(wèi)視版權(quán)劇的“放劇場”,但其實視頻網(wǎng)站模仿電視臺打造劇場模式的產(chǎn)物,最早可以追溯到2013年優(yōu)酷的“陽光劇場”。作為優(yōu)酷大劇營銷策略推動下的一代產(chǎn)品,以跟播衛(wèi)視在播熱劇為主的陽光劇場正是“放劇場”的前身。
彼時的視頻網(wǎng)站自制內(nèi)容版塊剛剛興起,流量吸引力還遠不及衛(wèi)視熱播版權(quán)劇,因此在2015年前后的一段時間內(nèi),衛(wèi)視上所播出的上星劇是視頻網(wǎng)站的主要流量來源。優(yōu)酷的“陽光劇場”和之后升級改名的“放劇場”都是在此情況下應(yīng)運而生。當(dāng)時的“放劇場”憑借獨有的明星定制片頭、特別策劃視頻和不定期的片花彩蛋,給觀眾留下了深刻印象。
不過隨平臺自制劇的崛起,加上版權(quán)劇高額購買費用的壓力,視頻網(wǎng)站的劇場建立也開始從以播出平臺劃分,轉(zhuǎn)向以內(nèi)容題材劃分。2018年愛奇藝先后推出的“愛青春劇場”和“奇懸疑劇場”,便是首批以類型來劃分的互聯(lián)網(wǎng)劇場。此外,愛奇藝通過“愛青春劇場”試水“VIP會員一次性看全集”排播模式,對視頻網(wǎng)站的付費模式產(chǎn)生不小刺激。
今年優(yōu)酷和愛奇藝最新公布的兩大劇場,前者借助《冰糖燉雪梨》《三千鴉殺》在平臺上的熱播,火速推出以年輕化、女性化用戶喜愛內(nèi)容為核心的“寵愛劇場”,后者通過年初《唐人街探案》懸疑短劇集的影響,在原有的“奇懸疑劇場”附加上精品短劇這一劃分標(biāo)準(zhǔn)升級打造“迷霧劇場”。兩個新劇場分別精準(zhǔn)定位在了當(dāng)前視頻網(wǎng)站兩大熱門元素——“女性向”和“迷你劇”。
從播放平臺到內(nèi)容題材,再到用戶、品類等細分品類,互聯(lián)網(wǎng)劇場劃分標(biāo)準(zhǔn)越來越垂直具體。長視頻內(nèi)容所發(fā)生的種種改變,也成為推動視頻網(wǎng)站劇場進行品牌戰(zhàn)略升級的主要動力。
平臺對劇場的更新升級一定程度上體現(xiàn)出視頻網(wǎng)站間不斷加大升級的競爭力,但是從上述互聯(lián)網(wǎng)劇場表現(xiàn)來看,其對平臺的助力遠不及一部“自制爆款”來的作用大。
其實不難發(fā)現(xiàn),上述每一個互聯(lián)網(wǎng)劇場推出前,都有一部甚至多部“爆款”內(nèi)容來為平臺劇場背書,只不過這些以熱播內(nèi)容為基礎(chǔ)所打造的劇場化運營,之后推出的內(nèi)容作品幾乎都很難在重現(xiàn)此類劇場“開山”之作的風(fēng)光。
以“愛青春劇場”為例。其在2018年播出的《泡沫之夏》《親愛的活祖宗》《同學(xué)兩億歲》《為了你我愿意熱愛整個世界》《蕓汐傳》等作品出圈效果都很一般,反倒是并沒歸為某一劇場的《延禧攻略》,成為當(dāng)年的全民爆款劇,為愛奇藝引流會員做出了巨大貢獻。
與之相似的情況在今年剛剛推出的“寵愛劇場”也同樣正在重現(xiàn)。在《冰糖燉雪梨》之后播出的《全世界最好的你》《親愛的義祁君》《師爺請自重》,無論是平臺播放熱度還是網(wǎng)絡(luò)話題熱度,與《冰糖燉雪梨》相比都出現(xiàn)不同程度的斷崖式下降。
從這些“失敗”案例中可以看出,盡管互聯(lián)網(wǎng)劇場已經(jīng)進行了多次升級改造,但是“劇場化”運營仍未形成較強的“帶貨”能力。多大多數(shù)觀眾對于平臺所打造的劇場格局關(guān)注度仍遠低于單部作品,此外,劇場內(nèi)容界限的模糊不清也削弱了平臺對于“劇場化”實際運營。像是《黃金瞳》《東宮》這樣橫跨平臺多個劇場作品在各家視頻網(wǎng)站仍十分常見。
內(nèi)容劇場分區(qū)的不明確一定程度上會稀釋平臺建立劇場的初衷,令平臺用戶對劇場定位認知產(chǎn)生偏差,這也是為何七年過去了,視頻網(wǎng)站的劇場效應(yīng)仍形成“自我引流”能力的根本原因。
優(yōu)酷的“放劇場”目前在劇集分區(qū)下面已沒有了名字,取代其大劇定位的是一個叫做“衛(wèi)視劇場”分區(qū),而“放劇場”所配備特色內(nèi)容運營也隨著版權(quán)劇在平臺地位的改變逐漸被隱藏。
作為最早誕生的互聯(lián)網(wǎng)劇場,“放劇場”的悄然離去宣告了劇場模式1.0時代的終結(jié),同時也給現(xiàn)存視頻網(wǎng)站的“劇場”們敲響了不改變就會被淘汰的“警鐘”。